雕題賞折/雕技藝意-實獸寓意-牛

在實獸鈕飾歷史發展的長河裡面，牛鈕飾用於印章和金石文化的時間性，比起歷來就受人尊崇、並且早在秦漢時期就成為印鈕題材的龜、馬、駱駝等形象，牛作為印鈕雕刻題材的時間較晚，也較少見。一直追逐到明時期，才看見它的身影，而且一出現，已經在壽山石鈕飾的發揚光大，發光發熱，補充了民間、宗教間、文學間的期愿和思想的響往。

據專家考證，商周青銅器上的獸面紋樣，即是以牛首為原型的圖案。在古代，牛還被用作祭祀天地山川及社稷鬼神，稱為(祭牛)。早在戰國時期，牛已經出現在了青銅禮器上——湖北博物館收藏的方耳臥牛鈕蓋鼎，出土於湖北荊門包山M2大塚，是戰國時期楚國的禮器，在鼎蓋上，就鑄造了三隻臥牛作為鈕飾，細節生動，格外精美。

戰國 方耳臥牛鈕蓋鼎 湖北博物館藏
戰國 方耳臥牛鈕蓋鼎(局部) 湖北博物館藏

在隋唐時期，牛的形像也出現在各類工藝或藝術品之中，如北京故宮博物院收藏的隋代陶黃釉牛，以及唐韓滉的《五牛圖》等。 《五牛圖》更是其中難得的純以“牛”作為主題的繪畫作品，所描繪的五牛形像不一、姿態各異，無論是骨骼的轉折還是筋肉的纏裹，都異常準確生動，形神兼備。

隋 陶黃釉牛 故宮博物院藏

韓滉的《五牛圖》最初或有鼓勵農耕之意，不過由此之後，越來越多以”牧牛“為主題或表現農耕的作品出現在中國藝術史中，我們也能夠從中窺見中國傳統藝術各種牛的形象。
唐 韓滉 《五牛圖》 故宮博物院藏

在如此之多的藝術作品表現耕牛主題之後，牛鈕的出現也就在情理之中。上海博物館所藏的明代牛鈕黃楊木印，注重表現彎曲而富有氣勢的牛角，在牛身的雕刻上，則以誇張聳起的脊背線條、躬身縮頸的體態動作來貼合印章本身的體積，健碩的頭部給人以宏大的氣勢，淡化了牛身的壓縮感，趣味無窮。北京故宮博物院也收藏有一件黃楊木雕的牛，以圓雕法刻臥牛擺件，特別突出其背上的一塊聳起的棘突，其皮膚褶皺以及骨骼線條清勁高古，耐人尋味。

明 黃楊木雕牛鈕印章 上海博物館藏
明 黃楊木雕臥牛擺件 北京故宮博物院

牛這一形像在內的壽山石寫實類動物雕刻，早在元代就已出現。玩壽山石雕的都聽過一句順口溜，叫“古獸古獸，七拼八湊”。意思是古獸誰也沒見過，因此常常被大家嫁接上許多動物的特徵，很難界定到底刻的好還是不好，像還是不像。但“牛”就不一樣了， 對於從農耕文明走來中國人而言，“牛”這一生物是無比親近且熟悉的。它不僅是主要的祭祀品、肉食來源，也是牽車、耕田的重要力畜。其溫和敦厚的形象，深得人們喜愛，無論傳統繪畫，詩詞歌賦，竹木牙角，金石玉器，都少不了牛的存在，刻的怎麼樣，一目了然，一點也亂套不得。

明 壽山石牛紐“龍池春意”印 / 北京故宮博物院藏

北京故宮博物院所藏的明早期壽山石印鈕上，就以非常拙樸的手法，雕刻了牛鈕飾：牛鈕呈蜷臥狀，俯首臥於前蹄之上，憨態可掬，雕工簡練，雖然造型上並不華美，但生動寫實，不落人後。

到了明清時期，動物類雕刻發展的更為繁茂，常見以生肖為題者。生肖有十二屬相，除龍之外，都是隨處可見之動物，對於雕刻者來說，只要有心觀察生活，創作起來就可得心應手。

因此，在壽山石雕刻中，各種與牛相關的題材非常常見，風格也隨著壽山石雕的大風氣轉向而變化。康熙時期的壽山石“牛”，往往具有渾圓厚實的團塊，執拗到近似於倔強的形感。到雍正時期的壽山石“牛”，團塊逐漸打散，體量被線條所分割，體積的美感逐漸消融於華美流暢的線語言中。

清雍正 壽山石臥牛紐“胤禛之章”印 / 北京故宮博物院藏

說到這裡，就不得不提清代的雍正帝。雍正帝偏愛壽山石，曾經命內務府製作了很多精良的壽山石印章，其中有一枚壽山石臥牛紐“胤禛之章”印，算得上是其中的代表。印紐呈臥牛回首仰望狀，印文刻“胤禛之章”。牛的神態雕刻得極為細膩，生動寫實，符合雍正帝的審美要求。BB

北京故宮博物院收藏的一枚壽山石童子牧牛鈕“白髮向人羞折腰”章，其邊款為“天啟四年十月二十有五日。宏度”，單從篆刻落款看，應是明末篆刻家汪泓的印章，所刻童子牧牛鈕秀麗典雅，以點刻法刻出牛毛，牧童腿部尤留巧色，而牛頸的處理相較後期古獸緊實的風氣，則更顯得豐厚和緩，尾部甩動有力，特別是彎曲其中一腿的動態，顯得生動而精彩。

明 汪泓 壽山石童子牧牛紐“白髮向人羞折腰”章  故宮博物院藏

清咸豐，白壽山石臥牛紐“履信書屋鑑賞之寶”印 / 北京故宮博物院藏

帝王對壽山石牛的喜愛在延續。百年之後，咸豐帝也有一枚心愛的牛鈕——白壽山石臥牛紐“履信書屋鑑賞之寶”印。這枚印章材質為白壽山石，黃褐色臥牛鈕，印模漢文篆書“履信書屋鑑賞之寶”。履信書屋位於圓明園內，是鹹豐帝讀書的地方，可見他對這枚牛鈕章的鍾愛。CC

延續至當代，隨著雕刻家們不斷的大膽嘗試，牛鈕已經不再是過往罕見的印鈕題材。在牛的造型上，各有異趣，有註重刻畫牛強有力的古樸造型，亦有註重表現牛生活情境的作品，於方寸之間，有田園耕牧之遙想。

田黃石牛鈕方章 52g 福建東南2013秋拍

雖說同樣是“牛”，卻各有不同。前文提到的牛鈕章，都是一隻牛獨立成主體的案例，但氣質相距甚遠，這是風格不同所帶來的差異。比如在中國的寓言故事裡的牛，傳說混沌初分時，是老鼠先咬開天，牛又闢出地，然後才有了人與萬物。先秦古籍《山海經》中記載著名為“夔牛”的神獸形象：“狀如牛，蒼身而無角，一足，出入水則必有風雨，其光如日月，其聲如雷，其名曰夔。”這裡的牛儼然一派威風凜凜之態。

由於牛是人們所熟悉的家畜。除了帝王宮廷對壽山石牛的喜愛，在壽山石雕刻達到了巔峰的明清時期，文人間也特別流行使用帶有自身屬相的牛鈕飾印章，或者符合個性需求、吉祥寓意的寫實類牛鈕。另一邊，根植在農耕文化下的牛無疑是勤勞樸實的象徵。若靈感源自於此，所雕之牛必然是親切可愛。是古代農業社會的重要耕作家畜。在中國文化發展史上，人與牛的關系特別密切，它不但被用來耕田、拉車，而且肉、奶可為食品，角、皮、骨亦有廣泛用途，堪稱全身俱寶。

造型上，壽山石雕“牛”也有不同，甚至可以說上演的“變形記”在歷史上其實是始終沒有中斷過的，在變化過程中開始被結合進越來越多的元素。從獨立的牛，衍生出“童子騎牛”、“舐犢情深”等等壽山石雕題材。

牛本性嫩善努快。品種很多，除最常見的黃牛、水牛外，還有犛牛、耕牛等。古代擁有牛是家戶財富像徵，牛頭量越多越富。有豐收，生活富足之意。

牛在民間牛又是春天的象徵。在中國南方，流行著一種牛崇拜。牛象證著春天，因為它是開春後下地犁田的，所以，人們要舉行開犁儀式，有時連皇帝也來參加，有的地方還專為黃牛建立“牛廟”。

其中，童子騎牛代表了壽山石牛中最為溫情的一面，由此可聯想到杜甫的“借問酒家何處有，牧童遙指杏花村”詩句中的情景，是對美好恬靜生活的嚮往和寄託。

牧牛鈕為印鈕雕刻傳統題材，反映文人的田園情節。印鈕雕刻精細，多含有母子牛、童子等元素，且彼此互為呼應，精妙生動。壽山石章牛鈕多為水牛形象，突出一對大而彎曲的長角。

牛鈕姿態多樣，或臥或立，或沐水或蹬望，刻牛要表現出牛的穩重有力，不吃草、不飲水時牛頭往往是抬著的。

還有表現母子牛、加上牧童等內容，一派農家樂牧歸自足快樂之像，富有濃厚的生活氣息。

夕牛望月：特別值得介紹此種鈕飾，典出(吳牛喘月)，傳說江南炎熱，水牛白天在烈日下辛苦一天，到了傍晚見到月亮還以為太陽又出山，就喘起氣來。 (太平禦覽)引(風俗通)說：吳牛望月則喘，彼之苦於日，見月怖喘矣。後人演變為夜以繼日，不辭勞苦的意思。

老子出關：在道教故事中，老子李耳，出騎的就是乘青牛西遊，民間神話傳說中有關神牛的故事很多，認為青牛是一種神物。道家謂仙人常騎青牛。

形式也在變化。再往後，到了薄意雕刻中，牛在石雕畫面中的主體地位逐漸削弱，直接隱與山水之中，這時意境悠遠、寄託思想成為表達的重點。雕刻者藉助牧童戲牛、放牧歸牛等場景，抒發自己想要歸隱田園的遁世之意，觀者也有了畫外之意。僅從壽山石雕“牛”這一類目的若干案例，亦可看出，壽山石雕在不斷傳承中發展出的語言、形制，都更為成熟、獨立，不再是其他雕刻風格的附庸，而有獨立之面目，確實是“牛”。