雕技藝意-手把件的技法與鑒賞

在壽山石雕界裡，有的人將把玩件叫”手玩件“ ，多一些的說法是“手把件”，最普遍說的就是’手件“，我想市場最能反映現實問題，”手件“，連”玩“都省了。不禁妄作聯想，覺得很有意思。大部分的雕刻者埋頭工作，找材料，找靈感，琢琢磨磨，等到買家看中了，一手交錢一手交貨，都是手上來，手上去，而後就皆大歡喜，舊主與新主只是當貨物的擊鼓傳花，根本沒玩過，之間看不出有什麼玩的花樣，更不用說如何鑒研”手把件”之道了。大夥忙忙碌碌為生計，為名利，為抬價….我不知道，時下這圈子的人是否沒心思或沒閒去“玩”？還是不懂得“玩”？

把件的意義：

• “把玩件”的概念，是雕刻的小型作品，“辭海”，有“把玩”一詞，解釋為：“拿著欣賞”，所以用“把玩件”為名稱，只要看見了壽山石的把玩件，誰都想”拿著“，至於”欣賞“嘛，見仁見智。壽山石把件的歷史悠久。歷經時代變遷，把件逐漸演化至成熟。現在，各式各樣優秀作品層出不窮，大型作品成主流。

把件的歷史：

• 壽山石把件的歷史已很悠久。明朝之前，壽山石雕已出現了一些圓雕小作品，已初具把件的雛形，然而造型不夠圓順，技藝不夠渾樸，還不適宜在掌中撫摸，在臉上摩挲，只能說初具把件的雛形。
• 明代中期，社會生產力得到很大的發展，士大夫、商賈生活奢侈，朱門豪宅，花石園林，生活越來越講究。這種需求，促使所有的工藝品都趨向精雕細琢。元末明初興起的壽山石章，由於色澤豐富艷麗，鈕飾精美，成為收藏家愛不釋手的案頭之物，文人墨客更是競相尋求。這促進了把玩品的發展和成熟，使之成為一種專門的藝術。
• 清朝盛世時期，社會風氣崇尚華麗精緻，壽山石藝術得到迅速的發展。在玩風日盛特別喜歡小品的年代，壽山石的把件，以其獨特的魅力成為玩賞家喜愛的藝術品之一，尤其得到文人的青睞。
• 有史以來文人自比清高，貴石而賤玉，認為“石不能言最可人”，把石擬人化了。富有情韻的壽山石把件自然得到了加倍的寵愛，他們寄情於石，品石、鬥石，相互交流鑑賞，每得到一件稱心的作品，必然欣喜忘懷，情感系之矣。
• 福州的文人雅士與書畫家、收藏家具有“天時、地利”的優越條件，他們將自己擁有的原石請藝人雕刻，提供各種資料，依個人的愛好與藝人一起研究設計，甚至將藝人請到家中雕刻。林元珠是東門流派重要的藝人，他中年時曾被清朝太保陳保琛、布政使龔易圖等請去當“秀工”，雕飾印鈕多年，得覽清宮《藏寶圖錄》，大開眼界，藝事大進。民國時期，大戶人家聘請雕刻名家到府中品石雕刻，仍是一種風尚，他們與藝人、石農有著密切的關係，在品玩、收藏的同時，這熱心為壽山石寫譜作傳，吟詠題記。壽山石為他們提供了一個寄託情懷的世界，他們也為壽山石增添了豐厚的文化底蘊。
• 20世紀50年代以前，人們玩賞與收藏的壽山石雕主要是石章、薄意件、把件等。那個時代，玩家十分講究石頭的品種、質地、色澤、紋理與雕刻內容的巧妙結合，追求的重點不在於作者對客觀對象的忠實再現，而是通過造型風格、內容情趣和文化品位的高雅，傳遞出閒適的靈性與內在氣質，將石材、刻工、意境融匯成一個整體，體現了作品“天人合一”的美妙境界。
• 20世紀50年代以後，由於色澤豐富的大塊度石材的出現，許多大件的陳設品成為壽山石雕的主要內容。這些大作品五彩繽紛，內容豐富；有的造型優美，玲瓏剔透；有的場面壯闊，意境深遠。優秀的大型作品，​​ 顫人心弦，成了這個時期的主流。
• 90年代以來壽山石產量劇減，大的石料少之又少，加上經濟好轉，新的藝人與收藏家都倍加珍惜好石稀缺性，要求對壽山石材料和工藝的更加精緻完美，隨著文化素質提高，人的見識不斷開闊，除印石外，收藏群體對精緻的美好品位高的把件，要求性也相應普及和提高，形成新興的把件需求浪潮。

在文玩世界裡，把玩件份量不輕，材質豐富，種類繁多，形式各異，爭奇鬥艷。現在手把件的發展潛力, 以敝人的市場觀點來評估，目前只是處於新興階段，未來絕對還有很大的空間。觀察近年的水晶熱文化，相比之下，壽山石手把件，以及其他省份的彩玉石手把件，擁有非常明顯的種種優越條件。在可見的將來，可大受歡迎，進一步成為時尚潮流。它能散播一種特殊性文化藝術，大有可能繼古玉珮文化外，成為另類充滿魅力的奇珍異寶。原因如下：

1. 由於現代人身處現代都市，生活緊張的收藏者來說，在享受玩賞之樂的過程中，無論在生理或心理上，都可以起到調節和撫慰的良性作用。
2. 壽山石手把件小巧玲瓏，一拳之物，易於隨身㩗帶，比印石更有便攜性，隨時隨地，便於友儕間切磋交流，屬於能迅速傳頌之物。
3. 題材多樣性，手把件有諸多實質性形像性題材，均寓意世間百態，表達平安吉祥等等，歡合讀書人外的其他玩家參與，如女仕，商坤，工薪朋友。
4. 容易掌握，相對於印石、篆刻等，是讀書人的事，要有研究有學問的朋友才能對上嘴的事物，手把件更能走近大眾。
5. 時勢因緣，壽山石是自然界的產物，除了各種被人看中的質地，巧色外，還有瑕疵，雜質，裂縫，色格… …這近乎常識，卻不合人的意願，總是想方設法地除去。有人喜歡印章，有人喜歡擺件。於是原石就被刮削，鑽鑿，分解。原石越分越小，形成市場需求性的趨勢，小到恰好可以被一隻手握住時，就可以考慮做成把玩件了。

有人會問如何才能稱為一件藉得珍臧的手件呢？鑒賞把玩這類手把件，如何玩？有的說(玩質地)，有的說(玩雕工)，有的說(玩新意)，也有的說(玩包漿)，也有的說(玩品味/品位？)……好像誰都能說出一串理由，卻怎麼也說不清。其間(玩味)因人而異，反映出人的心理需求、生理需求，或者二者兼顧。再具體一些又關係到審美觀，價值觀……小堂和大家稍作細想分享一下，不是那麼簡單的。手把件的(美與味)有以下幾點要求。

• 材料質地求高：手件對材料要求嚴苛的程度僅次於印材。但對於印材完整程度的要求遜於印章，更傾向於有突出亮點的材料，這樣成品也會有特色。把件因為用於長期手心揣摩的，首要作品中的手件質感要頂好，比印章更長時間陪伴在側，因為是手件，手件是日常配飾之物。選用的材料質地都比較好，如透明或半透明的，還有的紋理奇特，色彩少見的也選在內，繽紛燦爛，賞心悅目，美不勝收，百看不厭，令人難以忘懷。而外形都合乎一個共同的特點或者說要求 – 把玩件的手感。每當石引發作、友聚悶談、卷書縱橫、閉目養神間隋手一抽腰配，手指頭輕輕按壓(不是以眼觀賞為主，擺件以眼觀為主，重雕重色巧)，石質的瑩脂由接觸感傳入大腦，這種滿足及愉快感覺不能筆述。故雕師及藏家選手件首要石質為先。故手件的收藏之應為石質之中精品為上策。如果手感不好，若石質屬次檔之物，握如沙石次品，握之意慾何為！誰願上手？手件就失去它的原意，它就只不過是失敗的”手~擺件”了。
• 握手感要飽滿：把玩件即便如此仍與章材有著不同之處。把件屬普遍用手感觸的玩物，而觸覺上，可以在手中反复轉握體會到，其特色是”握”，讓大拇指去尋找感受，可謂“別有一番滋味在”手，頭“，將以上的”手感意識發揮至極限，藝術家在貫穿到打坯，定型，修光，磨光的過程中，反复審視調整，直到自己盈握摩挲起來感到順手渾圓為止。我想，人同此心，心同此理，心手相應，推己及人，自己“把”得適手，別人起碼也略有同感吧。無非是手的大小，厚薄之別。故雕刻時，古獸之態最能體現飽滿之感，最為手件之接受了。
• 牽繩位掌握有度：成品的把玩件，由於方便主人外出或行走時把玩，會有掉損危險，常系上編織精美的五彩絲繩，粗的便於手抓，留出圈的可以套在手指或手腕上，即美觀又實用。雕刻藝術家在雕前，要多留心這一環節，把件中牽繩位，屬手指不易撫摸地方，或少揣摩盤玩部份，若石材不盡完美下，藝術家往往應考慮最外露的石性部份最為精美的，留比較次的部份穩於牽繩位上。
• 有雕刻藝術的美：壽山石手把件的優越特點是橫跨印石與圓雕兩方面的長處，手把件兼備視覺與觸覺藝術，既可講究優質石材，相當於欣賞及把玩文化，也能發揮巧雕藝術的精髓，添意趣又能添氣度。若果雕刻的境界不夠好，在視覺上而言若每日上手視覺不爽，就沒有了悅心悅目性，如何賞心呢！ ？
• 能一拳尺寸之石：石要滑而不溜，大小適中，要在人的手中運轉自如，手部運動能活氣通血，盤玩揣摩，使人回味無窮。要不阻日常活動、握手之物尺寸要適中，尺寸自然要考慮非常，大小以一掌心能盡握有餘漏，以作指間推壓盆玩，(太大握手困難，就只能作擺件罷了，太小握之無味，就只能作掛飾罷了)，雖然現在女性玩家的參與者眾，大小若有若干差別，但太大施轉不易、攜帶不便，太少不方法把玩，形式又小氣，形體難登大雅之堂，令玩者納悶。
• 器形比例盡能對稱：手把物是於手中運轉自如為目的，把玩件“把”得順手，“玩”得稱心。如果雕形太過怪異，不易滾動，如何把玩？另一層面上手之物除了賞玩也是健手球，給人鍛鍊手掌，行氣活血，活化根骨的實用品呀，雖知有人左手派有人右手派，或者左右手輪流替玩的，作品光是好看， ”玩”形不佳，如何服眾？
• 雕刻取形得當：雕功要圓滑潤鍊。握之在掌，要以指間能把手件各部份的表面也產生接觸面，不宜作品過細、過於深雕褸空、過於凹陷、過於尖銳割手…… 在把玩中過細會弄斷，褸空易爆、凹陷指位推撫不到、尖銳傷手、薄意會易時日給玩”失”…..
• 不宜薄意淺雕：手件為日常盆玩之物，久按有包漿寶光，但忌雕薄意薄古絲雕薇雕，以防雕飾日久所失，有失意趣。故手件配藝多為圓雕，圓雕中又以古獸為主流。而此品則是石與藝中帶有藝術性的好藏品。
• 作品具藝術意象：有人會問藝術品與工藝品之差異，以形式而言，小堂認為藝術品最大的特徵就是在於(作工)，形式上的創與造，經過特殊的手法產生了一種內在的韻律，而這種感性內容既非官能(非感官上的刺激享受)、且往往在自然世界中找不到相同於這種感覺的東西(即是創或作的意思)，同時也說明了大自然再怎麼美我們鮮少會認為那是藝術品。現在我們要求從形象的塑造中把每一種歡愉的感性內容表達出來，那是很困難的一件事，因此這就是所謂的藝術。